JavaScript lijkt te zijn uitgeschakeld in uw browser.
U moet JavaScript geactiveerd hebben om de volledige functionaliteit van deze website te kunnen benutten.

Kobe

KOBE, artistiek pseudoniem van Jacques Saelens, (Kortrijk, 1950 – Saint-Julien (Var), 2014) was een Belgische kunstenaar, beeldhouwer.
Hij creëerde zijn eigen stijl die direct herkenbaar is. Twee onderwerpen domineerden zijn creaties: de vrouwelijke figuur in al zijn eenvoud en mysterie, en het paard als een symbool van kracht, gezelschap en verbinding.

Gefascineerd door de oude culturen in Centraal-Amerika, Zuid-Amerika, Afrika en Azië, reisde Kobe over de hele wereld om zijn artistieke visie te ontwikkelen. Elk van zijn kunstwerken werd daarom voorafgegaan door een lange reis van studie, passie en bewustzijn. Zijn kunstwerken zijn van de hoogste kwaliteit en worden gewaardeerd door kunstcritici omwille van hun unieke vorm die breedheid combineert met verfijning. Kobe woonde en werkte sinds 1995 in Pietrasanta, het beroemde en historische internationale centrum voor kunstenaars in marmer en brons, dicht bij de bronsgieterijen en in de nabijheid van de marmergroeven van Carrara.

Kobe streeft niet om zijn kunst met verborgen betekenissen, welsprekende gebaren of opgeblazen persoonlijke emoties te verwoorden. Bij Kobe gaat het om eenvoud, puurheid en schoonheid. Via zijn sculpturen wil hij een gevoel of emotie vorm geven zoals blijheid, verbondenheid, liefde of vriendschap. De kijker moet plezier aan zijn werk beleven.

Kobe zou talloze vrouwelijke figuren creëren, maar dan zonder de soort extreem behaagzieke vrouwelijkheid die we kennen uit modebladen en films.
Een ander favoriet thema van Kobe is het paard. Niet alleen omwille van zijn magische rondingen en zijn kracht, maar we zijn het paard heel wat verschuldigd. Zijn geschiedenis loopt parallel met die van de mens: steevast was het paard erbij. Bij werk en bij strijd, bij sportief vertier, bij nederlagen en overwinningen.

Opleiding

Kobe studied sculpture at the Royal Academy of Fine Arts in Kortrijk (Belgium) (1969-1977) as well as plastic arts, specializing in sculpture at Sint-Lucas Gent and Sint-Lukas Brussel (1972-1974). Later on he became a teacher in sculpture at the Royal Academy of Fine Arts in Kortrijk (1977-1978), at the Academy of Fine Arts in Deinze (Belgium) (1979-1995) and Academy of Visual Arts in Harelbeke (Belgium) (1990-1994).

Groepstentoonstellingen (een selectie)

His artworks have been exhibited in numerous national and international galleries and art fairs including Morren Galleries (Utrecht, NL), Robinsons Art Gallery (Knokke-Zoute, BE), Europ'Art (Genève, CH)

Opdrachten

MONUMENTAL ARTWORK The most monumental artwork ‘Arcade’ (670 x 630 x 440 cm) is located in Canada, near the Atlantic Ocean. Some of his other sculptures can be found in private collections and museums, among which are ‘The Phoebus Foundation’ (https://www.headquarters-katoennatie.com/en/the-bather-kobe) and ‘Beeldengalerij Het Depot’ (https://www.hetdepot.nl/en/Kunstenaars/Kobe). MONUMENTAL ARTWORK The most monumental artwork ‘Arcade’ (670 x 630 x 440 cm) is located in Canada, near the Atlantic Ocean. Some of his other sculptures can be found in private collections and museums, among which are ‘The Phoebus Foundation’ (https://www.headquarters-katoennatie.com/en/the-bather-kobe) and ‘Beeldengalerij Het Depot’ (https://www.hetdepot.nl/en/Kunstenaars/Kobe).

Collecties

LEGACY Kobe devoted his life to making art and left an impressive collection of marble and bronze artworks. His son honours his father's legacy and keeps the appreciation for his art alive. He travels around the world to meet people who are equally moved by the art of Kobe and he continues to promote Kobe's artworks through the following activities: organizing exhibitions, assessing the authenticity of the artworks, realizing publications (for example ‘Kobe – Ingenious Simplicity’) and promotion on social media.

Beurzen

Miart Milano Art Fair (Milano, IT), London Art Fair (Londen, GB), MPV Gallery (Den Bosch, Nederland), Miami Art Fair (Miami, Florida, USA), KunstRAI (Amsterdam, NL) and Galerie Beaux-Arts (Londen, GB).